一、职业定义

（一）职业定义：摄影师，使用照相机、感光片、光源和造型技艺在室内外拍摄人像、风景、产品及生产或生活图像信息的人员。
（二）同类职业名称：婚纱摄影师、广告摄影师等。
（三）关联职业:灯光师、音效师等。
（四）知识背景
摄影师具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力。能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
（五）从业资格
1. 有独特创作搭配的眼光
2. 有发现探索美的天赋
3. 有对色彩环境的敏锐观察力
4. 有着坚持不懈的信仰
5. 有前期拍摄后期美化的技能
6. 有经过专业学习与训练
2016年12月，国务院印发《关于取消一批职业资格许可和认定事项的决定》，再次公布取消114项职业资格许可和认定事项，其中“摄影师”名列其中。
（六）职业道德
1.学会沟通和倾听。我听过一句话，说的是，拍照是一个人的事，分享是一群人到事。我们需要多和其他人进行交流和沟通，听听别人给我们的意见和建议，一改善我们照片中存在的不足之处。这样才能更好更快的进步。
2.扎实的基础。临危不乱。摄影并不是按一下快门那么简单的工作，在按下快门之前我们要考虑到画面构图是否完美，曝光量是精准，白平衡准确，水平线是否平行等等都是需要考虑到的。
3.有良好的艺术修养。摄影不仅仅是技术活，还是艺术创作。我们拍摄的画面是需要具有一定的美感的，拍摄画面的构图和色彩搭配，整样才能让作品开口说话呢？这就要求摄影师需对其它艺术有一定的见解，美才能更好的呈现出来。

二、工作内容
（一）一般性的工作内容
1.根据拍摄任务，制定详细的拍摄工作计划与时间安排；
2.根据工作需要，挑选合适的摄影设备；
3.选择适当的拍摄角度，安放摄影设备；
4.根据导演的要求，运用摄影艺术手段完成影视片的电影造型；
5.在完成拍摄任务的整个过程中，与拍摄小组的其他成员紧密协作；
6.与被拍摄者沟通，以达到快速进入拍摄状态的效果；
7.使用专业的设备对所拍摄的影像进行编辑处理。
（二）职业技能
1.通用技能
摄影师首先要有美学的基础，对构图和色彩能够熟练掌握。对于摄影艺术来说，构图和色彩是最根本的基础，如果想要摄影作品在众多的同类中脱颖而出，对构图和色彩的选择和把控是最关键的。
然后才是对摄影器材的熟练掌握。要熟悉常用的摄影器材，特别是对自己手上使用的相机要非常熟练。只有知道怎样使用相机的光圈快门组合才能得到自己想要的曝光效果，知道怎样指导被拍人物摆出符合美学要求的自然的动作姿势，知道怎样布光、置景，并且能合理使用景深和景别，这样才能得到理想的光影效果。
2.专业技能
（1）数码摄影基础、色彩构成、摄像技术、影视视听语言等专业理论知识。
（2）曝光控制、画面构图、布光造型技能。
（3）固定镜头、运动镜头的拍摄技能。

三、职业沿革
（一）职业的产生
小孔成像的发现
大约2400多年以前，墨子和他的学生，做了世界上第一个小孔成倒像的实验，在一间黑暗的小屋朝阳的墙上开一个小孔，人对着小孔站在屋外，屋里相对的墙上就出现了一个倒立的人影。
为什么会有这奇怪的现象呢？墨家解释说，光穿过小孔如射箭一样，是直线行进的，人的头部遮住了上面的光，成影在下边，人的足部遮住了下面的光，成影在上边，就形成了倒立的影。这就是著名的小孔成像原理。
日光蚀刻法

尼埃普斯(Joseph Nicéphore Nièpce)法国发明家。公认的世界上第一幅照片是法国人尼埃普斯于1826年拍摄出来的(有说1827年)。

尼埃普斯使用的相机

早在中国墨子和亚里士多德时期人们就已经发现了小孔成像的奥秘，直至今日，小孔成像这一原理仍然适用於摄影术。但当时阻碍摄影产生的重要原因是，将影像保留下来的方法仍然没有被发现。从1793年起，尼埃普斯开始从事用感光材料做永久性的保存影像的试验。1825年，尼埃普斯委托法国光学仪器商人查尔斯·塞福尔(Charles Chevalier)为他的照相暗盒(camera obscura)制作光学镜片。 1826年的一天，尼埃普斯在房子顶楼的工作室里，拍摄了世界上第一张永久保存的照片。他当时的制作工艺是在白蜡板上敷上一层薄沥青，然后利用阳光和原始镜头，拍摄下窗外的景色，曝光时间长达八小时，再经过熏衣草油的冲洗，才获得了人类拍摄的第一张照片。

尼埃普斯把他这种用日光将影像永久的记录在玻璃和金属板上的摄影方法，称作"日光蚀刻法"，又称阳光摄影法。他的摄影方法，比达盖尔早了十几年，实际上应被称为摄影术的发明者。
（二）职业的发展
1.公元前四世纪，我国的《墨经》一书就详细记载了光的直线前进、光的反射，以及平面镜、凹面镜、凸面镜的成像现象。他认为光线象箭一样是沿着直线传播的。例如屋外站立一个人，他头顶的光线通过小孔射到墙壁的下方，而他脚部的光线通过小孔射到了墙壁的上方，因而人像是倒立的。墨子不仅发现了这个现象，而且对现象进行了科学的解释。这就是著名的小孔成像原理，也就是人类最早记录摄影的原理。
2.1825年摄影术之父约瑟夫· 尼塞福尔· 尼埃普斯(JosephNicéphore Nièpce)采用“heliogravure”（凹版照相），该方法是一片铜板覆盖着光敏感沥青制作而成，该金属板曝光后，形成一张图片再转至纸张上。这就是“世界上第一张照片”《牵马的孩子》。
3.1839年8月19日，在法国科学院与艺术院联合会议上，由法国巴黎国立天文台台长阿拉贡作摄影术报告，宣布摄影术诞生，这是路易·达盖尔(Louis Daguerre)发明的银版摄影术。
达盖尔在摄影室内用自然光拍摄了《画室》。这幅照片是存世最早的“达盖尔银版法”照片，也是世界上第一幅静物照片。达盖尔法的器材包括：照相机和显影箱、化学药品、磨制金属版的工具等等，一共有50公斤重。售价是400金法郎。相当于一个普通工人8个月的工资。
4.1835年威廉·亨利·福克斯·塔尔博特(William Henry Fox Talbot)(1800-1870)英国化学家研制出了第一张相纸负像。最早用硝酸银将纸敏化，后改用光敏度更好的氯化银。1840年，对原有的摄影法进行改进，使用有碘化银和显影液，使曝光时间更加缩短，影像也更为牢固。1841年，改进后的方法被确认，命名为"卡罗式摄影法"。
1851年，这是摄影史上第一次大革新，英国雕塑家弗洛伊德阿彻尔(Frederick Scott S· Archer)发现火棉胶是很好的胶合剂，可以将感光化学药品附着于玻璃板上，而不致象蛋白那样会变黄或干裂，也就是著名的火棉胶“湿板”摄影法。湿版法的优点是光敏度高，感光快。拍风景约需10秒至1分种，拍人像只要2至20秒。再用蛋清相纸，便可以印出无限量永久性的照片，且影像、纹理清晰，层次丰富，景物优美真实，价格低廉。
5.19世纪70年代，摄影在技术上又发生了一个重大变革。1871年，英国的一位医生马多克斯发明了另外一种以玻璃为感光版的摄影方法“干版法”，玻璃干版在感光能力上又有提高，质量很稳定，摄影时比“湿法”方便很多，在室外阳光下曝光时间可缩短到1/25秒。
6.1888年，摄影技术引来了第三次大革新——胶卷的发明。当时的伊斯特曼干板公司（柯达公司的前身）利用涂布机将感光乳剂涂在透明的软片片基上，用于拍照的胶卷由此诞生。与此同时，干板公司还研制出了使用这种胶卷的“柯达”相机，无疑，它是世界上最早使用胶卷的相机。从此，照相底片以干板一统天下的格局被打破，感光材料的发展进入了一个新纪元。
7.1900年，柯达公司推出普及型照相机白朗尼。至此，摄影真正普及于老百姓。这是一次重大的技术变革，使用不同类型的胶卷相机开始充斥市场。相机的发展因此开始向小型化和轻量化方向演进。
8.世界第一台数码相机说的就是柯达1975成功研发的“手持电子照相机”。以现在的审美观来看，它是多么的丑陋与笨拙，但在当时它却是第一台数码相机而让影像界沸腾起来。它的操作非常“原始”，相机通过拥有10,000 像素(按100 x 100的阵列排列)的CCD拍摄影像，记录一张黑白影像需要23秒之久。一旦拍摄完毕，照片便记录到不太昂贵的音频级盒式磁带机上。磁带机要从相机内取下，并插入到播放设备上才能浏览。
摄影技术的发展跨越了几千年的时间，随着近代工业的发展，就只是近200年来才有真正意义上的发展。

四、薪酬收入
（一）常态性薪酬收入
摄影助理1500左右，每个城市不同，初级摄影师3000+左右，中级4000+左右，高级5000+左右，主管总监的就6500+的样子，个人工作室，自由摄影看客户量，水平高有客户基础的几万不等，刚开始的很多都是吃不上饭那种，所以一个人月收入和实力还是很有关系的。
（二）其它收入
开个人工作室、兼职。
（三）高级人才
央视摄影师的每个月收入大约在10000-20000左右。央视记者的收入是这样子的，他们都是跑新闻，跑现场，靠的是媒体车马费赚取的。有时候新闻多，跑的场地多，摄影师的工资也就高了起来。但是一般来说央视摄影师的最高工资不会超过极限。因为现在各大媒体平台都在抢着最新的新闻，所以想要跑到一手的现场新闻还是很难的。

五、目前该职业的人才状况
（一）目前的人才需求状况
在现代的社会中，摄影行业的发展越来越快，对于摄影行业的人才需求也越来越大。不仅是各大影楼的需要，而且在日常的生活中我们也能看到摄影的痕迹。走在马路上，我们看到许许多多的广告，而这些广告都是摄影师们拍出来，然后通过各种途径修饰而成。对于时尚公司来说，也是迫切需要好的摄影作品来作为自己的招牌形象，也就催生了摄影师行业的人才空缺。
（二）目前的人才培养状况
摄影摄像技术专业是一个实践性很强的专业，且时效性强，发展速度快。为了使学生的知识能力与市场需求做到无缝对接，在教学中以项目教学法为主，通过校内实训和校企合作项目达到“在做中学，在学中做”的目的。教学上应以适应社会需求为目标，以培养学生的专业技术能力为主线，理论与实践结合，着眼于培养技术应用型设计人才。教学工作紧紧围绕行业需求和学生就业等实际情况展开。调研数据显示，婚纱摄影、儿童摄影是摄影行业的“刚需”。而新兴的淘宝摄影也占有较大的比重，且呈上升趋势。所以，在教学工作思路上，一方面严格按照高职教育的宗旨和特色制定指导思想；一方面尽可能地在教学工作中――即每堂课上都体现工作特点。通过对人才培养方案的调整和人才培养目标、学生能力结构的分析，着力强调实用性和市场性，强调专业课教学的实践性。每门专业课都尽量以真实的案例和项目进行分析引导，紧密结合市场，联系实际项目展开课题或作业，使学生一开始接触专业课程就处于工作或岗位的实践操作状态。
（三）未来的人才需求
具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
技能的全面性是未来摄影师的重要素质要求。即便是专业的摄影，摄影师也要应对不同的拍摄环境的拍摄，这就需要摄影师技术的全面性。一专多能是未来摄影师的基本要求。摄影培训也需要与时俱进在专业培训的同时培养学员的综合素质。

六、舟山地区的人才储备

舟山目前摄像师人才储备还是比较稀缺，还需要外地引进。